民國大書法家于右任

大尺幅的作品，不僅能給予觀者大器磅礡的震懾，也能吸引目光。透過賞畫距離的改變，遠觀時綜覽全局感受畫作氣勢；近觀則能仔細品味細節。對藝術家而言，大尺幅作品可謂是自我挑戰，無論是展出時的需求或是流傳的意圖，從畫面經營與技法掌握，大作品都有「一著失誤、滿盤皆失」的風險。若再到體力的考驗、創作空間條件等外在因素，亦是必須直接面對與克服的試煉。換言之，在藝術家的生涯中，總是小品多、大作少，面面俱到的大作更屬難得。

胡宏述(1935-2015 )「卡」 綜合媒材畫布 繃架 2006年作 517×183.2cm。成交價： NT$5,900,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

胡宏述（1935-2015），1959年國立成功大學建築系畢業，並於1966年取得美國葛蘭布魯克藝術學院(Cranbrook Academy of Art)設計碩士學位。胡宏述從建築出身，跨足公共藝術、設計等領域，1970年代中期開始創作繪畫。2006年創作的《卡》寬度超過5公尺，觀賞者可在畫作前行走觀看，或駐足停留欣賞細節。畫作以油畫顏料為主、參酌其他材料在畫布上創作，黑色的顏料橫向延展，隱約浮現出像是文字或裂痕的灰白紋理，可以聯想到經過風雨侵打的石壁、或是書法碑刻的拓片。胡宏述的繪畫自學而成，得力於建築、設計之經驗，卻能不求精密計算而力追自然，取得個人獨有之特色。

李錫奇(1938-2019)「漢采-本位2012-7」綜合媒材木板 2012年作 120x240cm。成交價： NT$1,770,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

李錫奇（1938-2019）出生於金門，1955年進入國立臺北教育大學藝術科開始接觸木刻版畫，1959年與楊英風、陳庭詩、秦松等人共組「現代版畫會」，以抽象版畫作品嶄露頭角，亦是「東方畫會」成員，是台灣現代藝術領軍人物。1991年，李錫奇在湖北美術館觀賞出土的漆器而有所啟發，發展出個人獨有面貌的漆畫。《漢采-本位2012-7》以黑、紅、金三色為主調，延續其抽象版畫作品之脈絡，以幾何塊面構成，形成雄渾、厚重的視覺意象，漆面平塗產生的光澤與雕漆後的粗糙並置，加上圓轉流暢的書法文字穿插，一改漆畫傳統重視裝飾、小巧瑰麗之風，得見大象無形、大音希聲的質樸與悠遠韻味。

李轂摩(B.1941)「前程似錦」 設色紙本 框 1990年作 69×136.5cm。成交價： NT$153,400。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

李穀摩（B.1941）出生於南投，受余清潭、夏荊山等書畫家啟蒙，逐漸在書畫領域有所成就，曾獲全國美展金尊獎、省展書法類首獎、中國文藝獎章等獎項肯定。李穀摩年幼時務農、放牛的經驗與記憶，影響他在繪畫題材方面鍾情於自然景致、田園風光，立意也多取正向或風趣詼諧。1990年的《前程似錦》創作於該年春天百花齊放之時，李穀摩用其擅長的雞為題材，雄雞昂首闊步，母雞緊隨在後，頭部轉向後方望向小雞，藉由視線來導引畫面之布局，看似無心實是高明之處。設色方面以粉紅、淡綠色為基礎，雞冠與羽毛處用鮮紅、墨色提出強化主題，表現春日的和煦與恬淡之情。

周澄(B.1941)「臨風溢露」 設色紙本 框 1989年作 138×34.5cm x8。成交價： NT$885,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

周澄（B.1941）出生於宜蘭，字蓴波，1961年進入臺灣師範大學美術系就讀，期間隨江兆申學習詩文與書畫篆刻，獲得中山文藝獎、全國美展、吳三連文藝創作獎等重要獎項肯定。此件1989年創作的《臨風溢露》尺幅接近280公分寬，荷葉以墨色交疊畫成，時而用淡墨疊加、時而以濃墨揮灑，艷紅的荷花從中綻放，花葉相互映襯。歷來畫家皆喜愛畫荷，不僅是取其君子之意涵，更因為荷葉的渾圓與荷莖的纖細兩者形成對比的視覺語言。周澄此作筆墨功夫嫻熟，墨韻淋漓而不流於氾濫、筆力勁健而不顯張揚，藉由荷莖與水草、嫩葉將畫面中上方的花葉歸納為兩個群組，顯示出掌控畫面之能力。

收藏指南：專家指出，藝術品收藏家，親身鑑賞不同畫作，不僅能夠建立自己的視覺感受經驗，亦能增進對藝術品市場變化的敏銳度，大有所益。以國家美術館為例，國美館典藏張光賓《江山無盡》、李錫奇《本位 新發之十四》；歷史博物館典藏胡宏述《嶙》、周澄《青松白雲》等作品，皆精彩豐富，值得參訪。

上世紀50年代起，現代藝術思潮席捲台灣藝壇，也對當時的「國畫」有所衝擊，畫家們或者擁抱現代藝術思維大膽改革傳統、或是與傳統文化相互辯證和交融，皆以自身取向進行水墨畫的創作。此外，隨著資訊傳播與科技進展，畫家在藝術思潮的接觸、受到生活中的視覺刺激等影響，也對水墨畫中「以墨為主、設色為輔」的觀念有所反思，色彩所扮演的角色更顯重要。發展至今，台灣當代彩墨面貌可謂多元紛呈、琳琅滿目而不拘一格。

江兆申(1925-1996)「樵屋聽泉」 設色紙本 框 62×97 cm。成交價： NT$354,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

江兆申（1925-1996）出生於安徽書香世家，渡海來台後求教於溥心畬學習詩文書畫篆刻，1965年起進入故宮博物館任職，逐步升遷於副院長職務退休。1980年的《樵屋聽泉》作品，取宋人詩意入畫，描繪春天之景。前景群樹繞屋，右側則有大片山勢切分空間，並與中景互相接續，是江兆申作品中常見的手法。遠景則以淡墨表現雨霧迷濛。整幅作品墨色溫潤，用筆和緩不顯急躁，設色也力求淡麗雅致，充分春天時「吹面不寒楊柳風」之暖意。

楚戈(1931-2011)「三湘的記憶」 綜合媒材紙本 框 2005年作 66.7×68.5cm。成交價： NT$129,800。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

楚戈（1931-2011）本名袁德星，出生於湖南，跨足古物鑑定、詩人、作家、畫家等領域，曾任職故宮博物院器物處，也是台灣現代藝術的引領人物。2005年的《三湘的記憶》是畫家描寫記憶中的家鄉景色，在揉皺的紙張上先勾勒山形，再以側鋒渴筆塗刷形成山石肌理，山巒綿延堆疊，幾乎佔滿畫面，構圖極富趣味性。而後再以淡藍色為主調，偶爾以赭石提點屋宇，構圖雖趨於盈滿，但墨、彩皆以淡雅為多，使畫面呈現出流動而不滯礙的氣息。

歐豪年(B.1935)「芭蕉小蟲」 設色紙本 畫心 96.5x54cm。成交價： NT$413,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

歐豪年（B.1935）出生於廣東，師承嶺南派第二代名家趙少昂，1970年定居台灣，是當代嶺南派的代表畫家。《芭蕉小蟲》以墨色為主要基調，用飽含墨汁的筆鋒刷出蕉葉，再以淡紅、淡紫畫花朵，並以撞粉法來表現出雨後花朵嬌嫩欲滴之感，一蜜蜂被畫香吸引而來，更增加了畫面的豐富度與畫面意蘊。此作構圖採取左輕右重、上密下疏的配置，左下角大量留白，並以落款填補左上方、形成的險絕敧側之勢，畫面輕重配置極為巧妙。

閻振瀛(B.1940)「荷花」 彩墨紙本 畫心 126.5×65.3cm。成交價： NT$236,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

閻振瀛（B.1940）出生於山東，東吳大學外文系畢業，赴美取得戲劇藝術與實用語言學博士學位。跨足詩人、翻譯、雜誌主編等領域。閻振瀛受到原住民雕刻啟發而投入繪畫創作，《荷花》以活潑的筆觸勾勒荷葉，再以長線條表現荷莖的交織，形式構成有如樂譜上的音符。畫面色彩以藍綠色強化色塊分布，再以紅色來表現荷花與游魚，水面上的橫向波紋似是雕刻中入木三分的刀痕。閻振瀛以水墨為基礎，融會馬諦斯、米羅的畫風，於當代彩墨中別出新裁。

李義弘(B.1941)「清谿如鏡」 設色紙本 畫心 1989年作 96×89.5cm。成交價：NT$531,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的台灣當代藝術家精粹上拍賣。

李義弘（B.1941）出生於台南，就讀藝專期間師承高一峰、傅狷夫、胡克敏等名師奠定良好基礎，畢業後進入江兆申之門下學習。此外，李義弘亦醉心於攝影，1989年的《清谿如鏡》以縱向描寫河川兩側人家，可說是李義弘結合鏡頭取景的視角發展成極具個人特色的畫面配置方式。兩側房屋櫛比鱗次形成視覺韻律，樹木向河川中央生長，是串接左右畫面的重要元素。樹葉以鮮豔的紅、橙兩色點出，使作品色彩於樸素簡約中增添暖意。

收藏指南：專家指出，藝術品收藏家，親身鑑賞不同畫作，不僅能夠建立自己的視覺感受經驗，亦能增進對藝術品市場變化的敏銳度，大有所益。以國家美術館為例，國美館典藏江兆申《子規聲裏雨如煙》、胡念祖《山水》、閻振瀛《有鴿子的黃昏》；北美館典藏楚戈《花季》、劉國松《月之蛻變之29》、歐豪年《寒山子題壁》；歷史博物館典藏李義弘《小橋垂釣》等作品，皆精彩豐富，值得參訪。

曾國藩(1811-1872) 隸書 「守拙」水墨紙本 畫心 1858年作 39x58cm。估價：NT$50,000 – NT$100,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的專題：樓堂齋閣 橫批匾額專輯上拍賣。

書法是「道」，可說是表現中華文化精神本質的特色之一。形式如爲橫批、匾額，書家經常透過精簡深邃的佈局，展現其力量之美，酣暢人心。正如劉熙載語：「書如也，如其學，如其才，如其志。總之曰，如其人而已」。

匾額書寫的紀載最早可追朔西漢蕭何於長安未央宮上所題的「蒼龍」、「白虎」，發展至明清時期可謂達到鼎盛，從布衣陶朱至朝廷官府，蔚為大觀並深植人們生活的一部分，民國初年更是成為時局混亂下抒情言表的方式。書寫內容多樣且通常與建築相呼應，如以樓、堂、齋、閣、殿、室、庭、台等自身的居所名號；故多格言、座右銘、勵志勸善等這些內容，透過書家筆墨轉化而成建築的靈魂，不可分割般，同時亦象徵主人翁對自身生命的尊敬與嚮往。

又談及書法的對話性，橫批匾額性質特色絕對不亞於其它的作品形式，展示時榜書大字的視覺效果，透露與觀賞者對話的強烈企圖心，也因凝鍊的字詞吸引眾多漢字文化圈的人們；若再細細品評則能「書如其人」，得體會書家們的學養風範與作品的鏈結，如此的書法藝術影響深遠至今、淵遠流長。

聖祖 玄燁(1654-1722) 行書 「水芳巖秀」 水墨灑金蠟箋 畫心79x250cm。估價：NT$450,000 – NT$900,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的專題：樓堂齋閣 橫批匾額專輯上拍賣。

康熙(1654-1722)即清聖祖愛新覺羅 玄燁。世祖三子。1661-1722年在位，為歷史上在位時間最長的皇帝。八歲即登基。康熙學書極推崇董香光，致力臨寫學習，其雖為學董，但並未完全承襲董香光，其處理政事之暇便以書法遣懷。此件作品線條柔美中涵有博雅氣息，筆法似董其昌，得其俊雅而厚重圓潤，氣度自信而從容。康熙視董書為圭臬，而在上行下效的風氣之下，這段時間可說是董其昌書法的輝煌時期。

高宗 弘曆(1711-1799) 行書 「戒急」 水墨手繪龍鳳紋絹本 畫心98x186cm。估價：NT$450,000 – NT$900,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的專題：樓堂齋閣 橫批匾額專輯上拍賣。

乾隆帝(1711-1799)愛新覺羅，名弘曆，為清朝第六位皇帝。乾隆學書初習趙孟頫，後學千字文，再學颜真卿的多宝塔碑，上追晉唐，打下深厚楷書的基礎。他在書法下過很大的功夫，對孫過庭的書譜研究頗深，而主要受趙子昂影響最大。從他的此件書法中可以看出，有著趙子昂的圓潤和秀媚，整幅書法給人一種工整端莊的感覺，具有一定的氣勢。乾隆的書法學習趙子昂的筆法和結構，並且對自己的書法頗為自滿。所以在傳世書畫中都常可看到其題跋，乾隆的書法在清朝乃至中國歷代之中已屬上乘。

康有為(1858-1927) 行書 「虛竹樓」水墨紙本 畫心 33x112cm。估價：NT$150,000 – NT$300,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的專題：樓堂齋閣 橫批匾額專輯上拍賣。

康有為(1858-1927)清末維新變法派主要發起者，廣東省南海縣丹灶蘇村人，人稱康南海。康有為少年時期在帖學上下過很大功夫，從王羲之小楷樂毅論入手，而又先後臨習歐陽詢、趙孟頫、歐陽通、裴休、柳公權、顏真卿、孫過庭、鍾繇等書。其書法具有強烈的個人面貌。風格可以用拙、重、大，三字來形容，康有為大字作品，其率真中見生澀、奇崛中寓質樸，其藝術理論廣藝舟雙楫定格了康有為清代碑學大家的形象，這雄渾的大字作品是他理論的最好詮釋與註解。

胡適(1891-1962) 行書 「喫苦茶」水墨紙本 畫心 30x63cm。估價：NT$100,000 – NT$200,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的專題：樓堂齋閣 橫批匾額專輯上拍賣。

胡適(1891-1962)，原名嗣穈，讀書時曾取名洪辭，又改為適、適之。安徽績溪縣人。胡適先生行楷「喫苦茶」，結字端莊，筆法俊秀，筆勢開朗，走筆流暢，淳樸凝斂。此作款書贈作人先生。周作人(1885-1967)浙江紹興人，是鲁迅(周樹人)之弟。周作人50歲作自壽詩寄給上海的林語堂，林發表在他辦的(人間世)雜誌。周作人詩云：前世出家今在家，不將袍子換袈裟，街頭終日聽談鬼，窗下通年學畫蛇，老去無端玩骨董，閒來隨分種胡麻，旁人若問其中意，且到寒齋吃苦茶。胡適依韻作(和苦茶先生打油詩)，故取此三字作書贈之。

吳湖帆(1894-1968) 行書 「萬詩堂」水墨紙本 畫心 35x114cm。估價：NT$150,000 – NT$300,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的專題：樓堂齋閣 橫批匾額專輯上拍賣。

吳湖帆(1894-1968)，初名翼燕，字遹駿；後更名萬，字東莊，號倩庵，書畫署名湖帆，齋名梅景書屋，江蘇蘇州人，是古書畫鑒賞、收藏大家。與吳待秋、吳子深、馮超然並稱「三吳一馮」。上海大學美術學院副教授，中國美術家協會上海分會副主席。本作品「萬詩堂」其書法取法宋徽宗與米黻之間，得徽宗秀逸與米黻的清朗，用筆精健遒逸，用筆精到，起落轉承熟練，充分展現其個人之風格。

溥儒(1896-1963) 楷書 「學翰樓」水墨紙本 畫心 34x89cm。估價：NT$300,000 – NT$600,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的專題：：樓堂齋閣 橫批匾額專輯上拍賣。

溥儒(1896-1963)，字心畬，又自號「西山逸士」，清皇室之貴裔。溥儒從小便與宮廷畫家學習書法，臨摹家藏各代名家墨蹟。與張大千齊名，以他們的山水畫成就分峙南北畫壇，被譽為「南張北溥」，大陸淪陷後，移居臺灣，與張大千、黃君璧三人，成為台灣畫壇最傑出的國畫大師，眾稱為「渡海三家」。溥心畬早年的大楷主要取法顏柳歐三家，後於裴休《圭峰碑》 用力最深。本作品筆畫刀斬利落，具有柳公權的法書側重骨架氣勢，又有顏真卿圓潤渾厚。他將顏柳二者的書法融為一體，使創作達到登峯造極，為世間之珍品。

溥儒(1896-1963) 蝴蝶圖冊 設色絹本 日本冊頁八開 17.5×11.5cm x8。估價：NT$1,000,000 – NT$2,000,000。此作品於2021年10月30日在藝流國際拍賣舉行的王侯貴戚 廟堂縉紳書畫大觀上拍賣。

皇室貴胄大多雅好書香文墨、工于鑑藏之道，常是遍覽名跡、流連於古墨研賞。中國畫史上文化傳統對於中國畫深具影響，書家畫人濡染於這些豐厚的文化資源，寬宏高雅的風致也自然洋溢於創作之中，獨特的人文氣習經常為一般云云眾生所難以企及，作品也甚得後來書畫家及收藏家欽佩。