華世奎（1863－1942）

L2009 李清萍（1911－2004）；抽象三件
油彩紙本 框（右）51 x 34.5cm（中）56 x 40.5cm（左）50.5 x 35.5cm
李清萍，1931年首次接觸西方油畫，她的啟蒙老師是戴敏奇。在汪亞塵、吳恆勤、周碧初等教授指導下，藝術方向偏印象派、後印象派及野獸派。在1932年冬季的學生習作展中，她的一幅畫作受到徐悲鴻關注，她經汪亞塵教務長的引薦結識了徐悲鴻。1935年畢業前夕，新華藝術專科學校校董及兼職教授徐悲鴻參觀了畢業展，在看了李媛的畢業作品《鄉韻》後稱讚她是「新派女畫家」，該作品也獲得汪亞塵讚賞。

L1002 清 紫地金絲龍海水紋袍
朝服 H：129cm

L2007 林玉山（1907－2004）；喜馬拉雅雪山
膠彩紙本 框 49.5x 64cm
簽名、鈐印於右下方
林玉山，生於嘉義，本名林英貴，號雲樵子、諸羅山人及桃城散人。創作生涯從傳統民間畫師的水墨奠基與民間信仰的神像描繪開始，為了追求畫藝精進，兩次前往日本接受專業美術教育，習得近代日本畫的繪畫技巧與現代美術的寫生觀念。二戰之後，日本政權離開台灣，渡海來台的中國藝術家帶來新的創作刺激，林玉山除了在文化變動下持續開創新局、創作不輟，也開始任教於各校，透過教學與著書，建立系統性的寫生思考，多年來作育英才無數，對戰後台灣水墨界影響深切。晚年則將眼光看向世界，從大量遠遊與寫生中實踐他的藝術理念。

L2016 陳永森（1913－1997）；流紋
膠彩木板 框 1963年作 58.5 x 70cm
簽名、鈐印於右下方
陳永森，台南人，粉彩是陳永森邁入膠彩畫與油畫的過程，粉彩的面貌豐富多變，是他創作上重要的必經之途，也是陳永森繪畫情感的真跡展現，野肆、精細的創作調性，流露出創作時的澎湃情感。陳永森的作品融合各方精髓，他加入中國書法的墨色線條藝術，也展現西方繪畫大膽即興的狂放筆觸，又深入鑽研日本礦材顏料的表現手法，展現出精緻瑰麗的獨特風格。